Yogur Piano

Sobre la obra

Yogur Piano. Dos palabras. Dos realidades que al unirse producen un nuevo mundo de imágenes. Yogur Piano. Un encuentro. Dos órdenes de realidades que al unirse permiten ver algo más allá. Esta pieza experimental ha sido compuesta mediante una creación a la par textual y escénica en los propios ensayos. Propone asistir a una transformación de la textura y estructura propia de lo real, a partir de un encuentro en una fiesta, de cinco personajes y un ausente. Una fiesta en la que poder ser la mejor o la peor versión de uno mismo, una oportunidad para ver más allá, para resolver algo concreto con un nuevo mundo de imágenes propias, para después abandonarla para siempre.

La compañía
La   compañía   se   formó   por   la   necesidad   de   una   experimentación profunda, formada por actores que en su conjunto no habían trabajado en  un  proyecto  común  hasta  entonces.  Gon  Ramos  tomó  más  adelante el  papel  de  dramaturgo  y  director,  aparte  de  seguir  en  el  elenco.  Esta experimentación se llevó a cabo desde una ausencia de texto pre-escrito ya que pretendimos que fueran nuestros cuerpos, recuerdos, y encuentros con nosotros mismos los que dictasen el mensaje.

El nombre proviene de una similitud fonética con Fjogür Píanó, canción de Sigur Rós que fue clave para la gestación de la obra y la compañía, ya que un video-arte de dicha canción fue un gran generador de imágenes, atmósferas  e  ideas  con  las  cuales  trabajar.  De  hecho  el  final  de  la  obra vibra con la melodía de esta canción, tocada en el piano a cinco manos por nosotros. Sigur Rós, podría decirse, fue una de las semillas primigenias del proyecto.